另外，《中华再起》应该配合着另外一部穿越《铁血帝国》来看，才比较有意思。当革命的高潮过去之后，现实政治总是让理想主义者厌恶不已，但这就是生活。

2、石越――文化救国论者。阿越的《新宋》也开辟了一条新的救国道路，一切故事都是从那个穿者羽绒服的石越穿越到北宋开始的。在此之前，穿越回中国的当代青年，基本都是走枪杆子里出政权的道路，通过建立个人的武装力量，来改变历史实现自我。从《新宋》开始，多了一条通过走文化和教育道路，从上层建筑方面入手来达到同一目的的选择。

《新宋》的成功之处，在于发当时的前人所未发，在别的商家都是卖重口味的红烧肉的时候，推出了口味清淡的素菜，而且做工考究，品质精良，自然得到了食客们的一致好评。可惜后来出现了长公主干政事件，未免让人对作者颇有微词。现在想来，作者立场虽然不够坚定，但也是情有可原的。腐女之可怕，不是我等凡人可以想象的，没有逼石越和王公子玩耽美，已经值得读者们念佛了。

石越的成功，产生了穿越到古代之后传播知识教育人才好为人师同时把后人的文化成果据为己有的一个穿越流派，我国古代的文化水平，从此得到了长足发展。比较有影响的如《宋风》，作品里边的主角，真真可称得上“假大全”三字。而我见过最可怕的情节，是某位清穿人士，想通过释放自己的才气来收服四阿哥的智囊邬思道，于是质问那个瘸子：“你知不知道地球是圆的？！”

……如果我是邬先生，当时一定会被雷得魂飞魄散的啊。

3、武安国――《明》的出现，在军队救国和文化救国之外，开辟了一条工业救国的道路，但这只是表象。

工业救国的目的，是通过生产力的快速发展，来改变生产关系，通过经济基础来影响上层建筑，然后实现主角或者作者的政治抱负。

武安国是机械、冶金双硕士，他穿越回到了明朝，然后走了一条通过工业革命来改变我国封建社会巨大的历史惯性的道路；酒徒是真正的左派，坚持他心中的公平和正义，始终在作品中流露者人文关怀。

不过他作品质中更多被读者和其他写手关注的，是那条大炼钢铁的铁与火的道路，这或许是一种悲哀。

大工业生产的雄伟景象让人敬畏，大工业生产的显著效果更让人向往，想想看，工业化武装的军队面对还处于小手工阶段的敌人时，该是如何的豪爽奔放啊。于是之后的穿越者，无论是回到古代还是异界，炼钢就成了一门常用技能。就连云大神的《邪神传说》，主角也是冶金和机械双料正太博士――虽然我觉得云大神应该不是专业人士，不懂炼钢，纯粹是凑趣罢了。

4、李富贵――《曲线救国》之前，回到过去拯救我们这个多在多难的国家，是一件很神圣很严肃的事情。但是无语中的这部作品出来以后，人民群众就会发现，原来救国也是一件可以很轻松很有娱乐性的事情，关键在于看问题的角度和解决问题的手法不同。

《曲线救国》有点类似武侠中的《鹿鼎记》，对之前的历史穿越类作品进行解构，使得救国和救国不再必须一脸悲壮，一腔狗血和一家全灭。李富贵集中我国传统文化的精华和糟粕于一身，以传统的厚黑政治智慧加上穿越者的知识优势，在乱世之中迅速上位，做了很多之前的穿越者所不敢想不敢做的大事：把被俘虏的太平军当作猪仔卖到美国去、暗通英法联军抓拿咸丰好唤醒国人……

李富贵的诸多行为，一开始总是让人觉得唐突甚至难以接受，但是仔细一想，在哑然失笑的同时，大概就会觉得这是解决问题的最好方法了。或者有读者会觉得李富贵过于恶搞，让很多曾经神圣的东西走下神坛，但那是在晚清，三千年未有之大变局，一切皆有可能啊。

《曲线救国》之中的很多理论未必正确，但也能做到自圆其说；读者不必赞成作者的观点，但不妨学习如何换一个角度看问题。看了这部作品，读者或许会那段历史有新的认识，起码洋人不再都是脸谱化的帝国主义侵略者，他们至少可以分为色目人和昆仑奴……而对近代历史小说类来说，从《曲线救国》开始，洋人的作用越来越大，如何处理好与洋人的关系，并且从中得益，成了每个穿越者不得不考虑的问题。

5、萧然――萧然走的是一条娱乐救国的道路，当然这是夸张的说法……这是一个电影爱好者穿越的故事，也开创了娱乐业穿越题材的潮流。黯然销魂厚积而爆发，凭借《大亨传说》一举封神。不过在此之后，他的作品似乎就再也达不到同样的高度了。

《大亨传说》的成功，一半靠的是实力，一半靠的是技巧。

作者的知识功底，尤其是对香港电影的认识和热爱，足以支撑这部作品，让读者感到主角，或者说作者确实是有真材实料的；另外一方面，写作手法上的也很取巧，作品中出现的大部分角色，都是读者所熟识的香港娱乐圈中知名人士，这样就省去了作者塑造人物的麻烦。

不需要作者如何描写，读者就已经了解到某个角色是何种模样，何种性情，因为现实当中他的真人就如此。

既然省下了塑造人物的功夫，就能把更多的精力，放在情节上。

这是《大亨传说》成功的原因，或者也是以后作品成绩不理想的原因。

在黯然销魂以后的几部作品当中，由于不再能够影射现实中的人物，而必须要塑造虚拟的人物，作者在人物塑造上的不足之处就显露出来了：主角不讨读者喜欢，配角给读者的印象也不深刻。

事实上，《大亨传说》当中也没有塑造出哪个让读者有深刻印象的角色，因为没有那个必要，作品中的角色本来就在现实中存在，作者不过是用笔把现实中的某人和作品中的某人划根线连起来，然后告诉读者，这个就是某某罢了。

一旦这种取巧的方法不能继续，作者的薄弱之处就暴露出来了。

但是黯然销魂还是值得尊重的作者，虽然大家都知道他最适合写娱乐圈的故事，但是他还是在不断地尝试新的题材和新的故事，即使这样可能会让他在经济上受损。

这种两难选择对于很多网络写手来说同样存在：网络商业化写作，要求你变成一只母鸡，每天至少下一个蛋，除了多吃饲料，多喂添加剂之外，甚至多注水之外，似乎没有别的办法。

但人的时间和精力是有限的，原先积累下来的底蕴，很容易就被淘空。

于是有的写手为了回避风险，选择把走红的作品一写几年，如同万里长征，没有完结的迹象。

这种选择虽然可以理解，但无论如何也是一种悲哀。

在《大亨传说》之中，还存在着重大的不合理之处。

在《血酬定理》里边，吴思写道，在“潜规则”

之上，还有“元规则”

：暴力最强者说了算。

萧然虽然是香港娱乐圈制定规矩的人，但是他的娱乐王朝的基础，是内地国家暴力机关对他的支持，可以说是是建立在流沙上。

事实上他根本没有和内地博弈的资格：内地只要把那些打手特工们撤回去，他就马上会被各路大鳄们吃得骨头渣子都剩不下。

这对作者来说，或许也是迫不得已，他太爱香港电影了，但香港的黑社会，对于香港电影发展来说，又是无法摆脱的阴影，只能用援引内地的暴力机构来对付香港的黑社会。

这是香港电影和香港电影爱好者的悲哀，作者也只能在幻想中实现他的梦想了。

《大亨传说》之后，受到其影响的网络穿越类作品大概有两类，一个是娱乐类穿越小说，另外一个是香港穿越类小说，可惜都没有什么太好的作品。

娱乐类穿越小说里边，《导演万岁》是穿越到二十年代的好莱坞当一个娱乐业的老板。

可惜主角虚伪而自恋，对手浅白而愚蠢，情节狗血雷人。

作者为了吹嘘出一个圣人一样的主角，不但在血统、技能、声望、社会关系等方面不断地往主角身上贴金，而且把民权运动、妇女解放运动等美国整个20世纪社会进步方面的成果，都往主角身上扯。

更要命的是每次所谓的电影试映，试映仪式上主角的敌人和朋友的表演，次次都是如此的白痴和幼稚，以便衬托主角的伟大和不凡，对我来说那实在是一种折磨。

与之相反的是《娱乐韩国》，重生到韩国娱乐圈的主角，“神一般的男子”

。

如果说《导言万岁》的主角是自我膨胀的话，《娱乐韩国》的主角，则是自我阉割。

虽然作者不停地强调这位穿越者是如何的不凡，但却没有丝毫巨星的觉悟和行为，只是如同狂热粉丝一样，趴在地上仰望作者所热爱的韩国巨星、韩国娱乐圈和韩国文化。

而韩国巨星、韩国娱乐圈和韩国文华，在天朝除了哈韩族在乎他们之外，几乎都是被嘲笑的对象。

作者不但追星，而且是追韩国星，想要在网络小说圈子里边取得好成绩，难度也太大了。

香港穿越类小说里边，穿越者的职业众多，比如特警、特工、修真者等等，共同点是他们都选择了香港作为穿越地点。

为什么要选择香港呢？

因为自从《大亨传说》走红之后，网络写手们惊喜地发现，香港是个讲故事的好地方啊。

第一点是可以避开时空管理局，写一些不怎么和谐的情节，比如恐怖大袭击、生化流行病、超级海啸台风等等。

这样的情节，如果发生在内地的帝都魔都，肯定是要被和谐的，但香港是一国两制，就没有这种忧虑了。

第二是香港是中西文化交汇的地点，不但有各种华人洋人，宗教社团，而且还有黑社会，这可是网络作品的热门题材啊。

再发挥想象力的话，说不定还有教庭骑士和幽暗血族、南美巫毒和南洋降头藏在香港的某个角落呢，可写的题材实在是太多了，而这些都是内地不能有不可能有的啊，毕竟中国龙组太强大了……第三就是香港虽然有不少的西方风情，但毕竟还是华人社会，同文同种，写手们无论是搜集资料还是进行描写，都没有什么难度：写一个发生在香港的惊天大劫案，总比写一个发生在纽约的来得容易吧？

6、诸星清氏――《战国福星大事记》应该是网络作品当中，最有意思的日本战国小说了，或者说最有意思的日本战国游戏小说。

主角“福星”

之名完全名副其实，在生命中的每一次重大转折点，都能得到命运女神的青睐。

不说在决战关头敌人居然会因为山体滑坡而全军覆灭这样的离奇运气，就算是有限的几次失败，都失败得恰到好处，甚至比获胜的得益更大。

败在武田手里，反而获得了坚贞贤明的巨大声望；出征九州铩羽而归，反而在仕途上更进退自如――假如那次大获全胜地把九州征服了，真不知道该如何去面对猜忌之心越来越重的织田信长了。

这部作品适合和另外一部日本战国穿越类作品，教主的《战国逆风记》一起看。

在《福星》里边，我们可以看到诸星的成长过程，看到他在争霸日本这个游戏中，是如何把账号从“访客”

升级到“系统管理员”

的。

诸星是个有血有肉的角色，他已经投入到这个游戏当中，会害怕恐惧、会悲伤，会改变。

而教主的主角，则是完全是以局外人的心态，来进行封神的游戏，自身无生恋，无死惧，配角无挣扎，无冲动，情节无意外，无悬念，一切的发展，都一目了然，井井有条。

如果说黄易的作品象rpg，教主的作品则是象slg，就差没有在npc额头上标示忠诚度多少了。

7、周行文――周行文的《重生传说》里边，男主角也叫做周行文……这是网络上第一部取得商业成功的重生类穿越小说，从此之后，各路写手纷纷探讨如何回到过去重活一次以便发家致富的道路，读者也类此不疲。这部作品主要说的，就是如何利用对近未来的“先知”优势，不断地发财，不断地致富，同时不忘报国的故事。读者能享受到的，就是其中积累财富的过程，以及依靠信息的优势，把天下英雄玩弄于股掌之间的乐趣。

模仿者走的也是，也是这样道路，但是没有几个能够取得同样的成功。分析原因，我觉得应该是模仿者们得其形而失其神，只看到了其中的滚滚金钱，却看不到其中的脉脉温情。缺乏了让读者感动的感情描写，重生类的小说其实跟公司的业绩报告没有多大的区别。

8、刘震撼――《兽血沸腾》是静官的封神之作。这部作品当时大获成功的原因，大概有三：一个是更新速度快，这个是网络作品要走红的必要条件了；第二个是世界设定很有特色，《魔兽世界》风格的世界背景，从此开始被写手们重视，而各种非人类非人形的智慧生物，也开始加入了穿越主角的班底……以及后宫；但在我看来，最重要的一点，是里边的主角刘震撼，是穿越史上第一个著名的粗人型主角，或者说装粗型主角。

在刘震撼之前，穿越主角有忧国忧民的圣徒型，文雅纯洁的乖宝宝型，充满干劲的种马型，狡猾腹黑的智谋型等等，但刘震撼这样的暴发户型的老粗型，估计还是第一次出现，读者看起来，会有耳目一新的感觉。

这样的主角，在大多的时候，是不讲策略不讲道理，直接以压倒性的力量压垮对手，十分的豪迈奔放，读者看起来，大有人血沸腾的感觉，毕竟恃强凌弱欺负弱者，而且是压倒性地欺负身为反面角色的弱者，也是一件很有满足感的事情。

当然，老刘看起来粗，实际只是装粗，装粗的好处在于既能享受粗人蛮不讲理的好处，又不用像粗人一样容易被人利用愚弄，这种两全其美的好事，作者喜欢，读者也会喜欢的。

自刘震撼之后，老粗型和装粗型的主角也开始有了一定的流行了，比如变态男爱好者焚琴烤鹤的《蛮领主》，以及肌肉男爱好者高森的几部作品。可惜的是，都没有达到静官当日的高度，粗人这一碗饭，也不是能吃好的。

9、黄石――《窃明》是一部成功的小说，也是一部优点和缺点都很明显的小说。作者的文笔并不好，但对历史的研究较深入，对争议话题的把握很成功。在当前的历史条件下，这部作品的出现和走红，是一种必然。天朝功利化的历史观和民族政策，已经让很多人有不舒服的感觉，所缺乏的只是一个发泄的缺口，就算没有《窃明》，也会通过其他途经和其他方法表现出来，比如阎教授的挨打事件。

《窃明》影响了很多读者和网络写手的历史观，也引领了历史穿越类作品的翻案风。

10、杨凌――《回到明朝当王爷》的情节其实并没有太大的出彩之处，但就是角色塑造得出色，尤其是女性角色。杨凌这个角色没有太多鲜明的性格，但他的后宫真的是多姿多彩、各具特色。如果说海岩是塑造小受类男主角的大师，那么月关则是塑造各种风格美女的高手。

论后宫描写的出色程度，在起点只有《世界那么大》可以和《回明》相比。但那个不是穿越作品，男主角性格也比《回明》更复杂。

11、范闲――不知道有多少读者会喜欢范闲呢？反正我是不喜欢的。《庆余年》可以说是一流的文笔和构思，二流的角色，三流的题材。不过能够把穿越和宫斗这类老题材写到这种程度，也算是功力深厚了。

我个人喜欢这部作品却不喜欢范闲的原因，大概是它情节虽然曲折有悬念，但过于言情化，阴气太重，读者一直有被压抑的感觉，却没有释放压力的途经。不过，现在看来快要结尾了吧，希望能够《肖申克的救赎》一样，沉静平淡阴郁了90%的时间，在最后几分钟来个来个大高潮大爆发。范闲羞涩地笑了那么多年，也该拍案而起，大喝一声了吧？

12、林风――林风或许是网络作品里边，最经常被使用的主角名字，《窃国大盗》里边的林风，无疑是其中最有个性的一个。这个角色对于传统穿越者形象的颠覆性，比李富贵更厉害，所作所为充满了合理的荒诞性，让读者目瞪口呆不知如何是好。一切正印证了该作品的简介，“我们所能做的，就是在此见证逆天”。

13、李开阳――在《不称职的兽医》里边，李开阳同志回到了尚未入关之前的后金控制区域，然后通过走上层路线，最终成就大业。其人拥有动物类配种药技术，触类旁通，研发出人类用春药从而发家致富上位，最后得国……还真是英雄莫问出处啊。