就算临时抱一下佛脚，那也肯定有点臭味的。

李文音这种风格的演奏，似乎给了自己一点启示。

但那一闪而过的灵光却转眼间消失不见，这让米勒烦躁不已，完全待不下去。

只想赶紧回去，然后一遍一遍的弹琴。

时间慢慢过去。

正赛的也结束了。

名次很快便也出来了。

李文音看了看成绩单。

以第一名的成绩出线到决赛。

意料之内！

如果这还不能以第一出线，那李文音觉得，自己基本可以把钢琴吃了。

俗话说，几家欢喜几家愁。

虽然不至于哭出来，但暂时被淘汰的选手，还是脸色奇差。

八名选手，只进四名。

剩下的四名，会与另外一组被淘汰的四名选手进行分数排名。

前两名有机会去往决赛。

分数有些低的选手已经愁眉苦脸的准备提前去找比赛组委会要四千欧元然后回家了

但仔细一想，其实也还好。

这里面分数最低的是几名新人。

完全有的是机会与时间。

这一次的肖赛虽然没有拿到耀眼的名次，但能够挤进正赛，已经是非常了不得了。

这上面可都是神仙打架。

即使被淘汰，但进入了正赛的几名新人，也被不少唱片公司盯上，准备签约发唱片。

决赛有三轮。

会分为三场进行。

到了这里，也来到了最考验选手功力的时候！

其中，第三轮，赫然正是与乐团合作，演奏协奏曲！！

协奏曲，每个人的风格并不同。

所以，正常的演出，演奏家都会非常仔细的告诉乐团与指挥，自己对这首曲子的表达与理解。

虽然两方对曲子都很熟悉，但磨合却非常难！

因为乐团排练的风格与乐团指挥的思考，未必会与选手相同！

更何况，磨合的机会，只有一次！！

与指挥沟通后，就只有一次排练试演的机会！！

上去就是磨合，磨合一遍就没了！！

不仅难度非常的大。

如果选手的个人风格比较强烈，翻车的可能性也会暴增！！

网络懂哥多的让我完全想不到。

开口就是一句“音乐是抒发感情的，只要感受到感情，只要旋律优美，那不就完了吗？过分注重技巧方面的东西是不是本末倒置了？”

然后怒斥现在的音乐过分注重规则，甚至把口水歌的原因归结于这个？甚至感到悲哀。

甚至还用科学做奇妙的类比。

我直接裂开了。

曹尼玛规则是规则啊，你没有数学规则拿什么造原子弹？

那流水线的三轮车能和研制出新科技比吗，科研人员的规则不就是数学物理框架的吗？

那这么说我随便嚎两嗓子抒发我愤怒的感情就是音乐了？

对啊，你感受到我的愤怒了啊？

旋律不美？可是有人觉得美啊，你欣赏不来是个人的问题啊。

别问啊，是你说的注重规则的严谨和技巧的东西是本末倒置。

贝多芬真想气活了以后给你脑门上拍四个大鼓包告诉你什么叫做命运交响曲的开头。

是是，我是不懂你的悲伤，因为爷不是肖邦，但是我敢保证，李斯特听到你这句话会非常想让你感受感受悲伤。

最可怕的是人家的歪理通过偷换概念形成了逻辑闭环？

没辨识度还真就容易被人带到沟里。

真可怕。